可以直接在线观看的av,一道本在线

<thead id="1rcgd"></thead>

供應(yīng)商	北京聚寶薈藝術(shù)品鑒定中心店鋪
認(rèn)證
報價	面議
關(guān)鍵詞	北京字畫鑒定,字畫鑒定中心在哪,太倉哪里可以鑒定字畫,張大千字畫鑒定
所在地	北京周邊

產(chǎn)品詳細(xì)介紹

婁師白《紫藤》
婁師白《荷花》
婁師白?的筆下不于擅長花卉、翎毛、草蟲和走獸，在人物山水畫方面亦有其特色，并且能詩善刻，可稱為當(dāng)今有多面造詣的畫家。他的作品表現(xiàn)筆墨渾厚，意境清新，用色鮮而不艷，雅而不俗，師法自然，質(zhì)感。

謝稚柳《荷花》
謝稚柳《蘭花》
謝稚柳《荷花圖》
謝稚柳《芙蓉竹石》
謝稚柳?，擅山水、花鳥、人物、走獸及書畫的鑒別。早年多工筆細(xì)寫，晚年喜用落墨法，縱筆放浪，墨彩交融，呈現(xiàn)濃郁浪漫的詩境。工書法，精鑒賞。

齊白石《多子圖》
齊白石《梅花》
齊白石《荷花》
齊白石?濃厚的鄉(xiāng)土氣息，純樸的農(nóng)民意識和天真浪漫的童心，富有余味的詩意，是齊白石藝術(shù)的內(nèi)在生命，而那熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見奇的構(gòu)成，作為齊白石特的藝術(shù)語言和視覺形狀，相對而言則是齊白石藝術(shù)的外在生命?，F(xiàn)實的情感要求與之相適應(yīng)的形式，而這形式又強化了情感的表現(xiàn)，兩者相互需求、相互、相互依存，共同構(gòu)成了齊白石的藝術(shù)生命，即齊白石藝術(shù)的總體風(fēng)格。

喬木《牡丹》
喬木，字大年，齋號南有齋，河北深州市喬屯村人。1941年從江寒汀習(xí)國畫，為“獲舫”入室弟子。擅長中國畫。1961年任教于上海市美術(shù)?？茖W(xué)校，后為上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院國畫系教授。專擅花鳥，得師衣缽，并蓄陳白陽、新羅山人、任伯年諸家之長，用筆凝重，趣色嫣麗，尤以畫百鳥見長，所寫禽鳥，生動多姿，千變?nèi)f化，惟妙惟肖，有“喬百鳥”之美譽。

李守真《金魚》
李守真（1909-2003）30年代入趙少昂創(chuàng)辦的“嶺南藝苑”習(xí)畫，抗戰(zhàn)開始避地香港，曾任“嶺梅畫院”中國畫教授，主辦“大風(fēng)”畫社，培養(yǎng)后學(xué)。曾在香港、澳門、廣州等地多次舉行個人畫展，作品入選在香港舉辦的“中國當(dāng)代名家畫展”。擅花鳥、山水，畫風(fēng)清新雋永，筆墨高邁。

王雪濤《牡丹圖》
王雪濤是現(xiàn)代中國卓有成就的花鳥畫大師，對我國小寫意花鳥繪畫做出了貢獻。他繼承宋、元以來的傳統(tǒng)，取長補短。所作題材廣泛，構(gòu)思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創(chuàng)作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學(xué)先人為我所用，不斷創(chuàng)新”。畫法上工寫結(jié)合，虛實結(jié)合。他善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動人想象。他注重寫生，尤善于描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結(jié)合，以色助墨、以墨顯色，在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫法講求的色彩規(guī)律，以求整體色彩對比協(xié)調(diào)，為畫面增添韻律。他能準(zhǔn)確地把握動態(tài)中的花鳥，并且能在情景交融中體現(xiàn)出轉(zhuǎn)瞬即逝的情趣。因此他的花鳥蟲魚，刻畫細(xì)致入微，鮮活多姿，生動可愛，情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創(chuàng)造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風(fēng)格。二十世紀(jì)五、六十年代其花鳥畫已達到一個藝術(shù)高峰，至今無人出其右。

孔小瑜《清供圖》
孔小瑜?擅長花卉博古，追求形象逼真，筆意松動逸格。并刻苦練就了強記默寫的本領(lǐng)，從三代青銅器外，廣涉人物、翎毛、走獸、魚蟲手到形俱，呼之欲出，無所不精。其博古畫與張善孖的虎、熊松泉的獅并稱。其出眾的表現(xiàn)力人稱任佰年后人，為“海上畫派”代表之一。

晏濟元《荷花圖》
晏濟元?主張“學(xué)古敵古，創(chuàng)新破新”。一方面要繼承傳統(tǒng)，打牢根基，另一方面要和古人“為敵”，前人。在自己的“畫齡”里，晏濟元一直嘗試“以古人為師，和古人為敵”。他青年時和張大千在上海聯(lián)手仿作古畫，落款書法專仿明末清初畫家石濤，瞞過了許多鑒賞名家，調(diào)侃了當(dāng)時派別森嚴(yán)的上海畫壇。但他又不拘泥于古，了許多筆式，豐富了中國畫的內(nèi)涵。

黃君璧《清供圖》
黃君璧?經(jīng)歷了現(xiàn)代中國畫的繼承、演變和的過程，以山水畫的成就為。他對山水題材的表現(xiàn)，通常是經(jīng)過了自己精心的組織和設(shè)計，往往賦予山水畫一種理想化的內(nèi)容，這是他所追求的一種山水畫的筆墨效果。雖然他有些山水（畫）上面，題上畫的某某某地，但是呢還是以這個自我發(fā)揮為主，以適應(yīng)傳統(tǒng)的圖式為主。這個是他的一個特色，就說他面對真實的場景，他要經(jīng)過他的一種這個筆墨過濾，后適應(yīng)傳統(tǒng)圖式這部分，被他保留了，所以他的繪畫追求那種筆墨的這個品位，和人格的那種層次。